História Da Música

Idade Média (450-1450)

A principal forma de música durante a Idade Média foi o canto gregoriano, nomeado assim por causa do Papa Gregório I. Essa música consistia de um texto sagrado em latim cantado por monges sem instrumentação. O cântico é cantado em uma textura monofônica, o que significa que há apenas uma linha de música.

Música Na Sociedade

Perto do final da Idade Média, entre os séculos 12 e 13, a música começou a se mover para fora da igreja. Os nobres franceses, chamados trovadores, estavam entre os primeiros a ter escrito músicas nessa época. A música desse tempo foi contida entre a nobreza, com menestréis executando para eles. Também foram os menestréis que iriam tocar música em castelos, tabernas e praças da cidade.

Compositores Da Idade Média

Rainha Branca de Castela (1188-1252)
Herrad de Landsberg (1167-1195)
Hildegard von Bingen (1098-1179)
Leoninos (1163-1190)

A Renascença 1450-1600

Durante o período do Renascimento, a música vocal era ainda mais importante que a música instrumental. Os compositores começaram a escrever música para dar um significado mais profundo e emoção às palavras em suas canções.

A música renascentista é muito emocional, embora para nós pareça ser muito mais calmo. Isso acontece porque a emoção é expressa de forma equilibrada, sem contrastes extremos de dinâmica, cor, tom e ritmo.

A Renascença 1450-1600

A Renascença 1450-1600

Música Na Sociedade

A música foi se tornando mais popular durante esse tempo. Grande parte disso foi devido à invenção da imprensa, que poderia circular cópias de música. O número de compositores também começou a aumentar. A Renascença teve o ideal do “homem universal” e acreditava que cada pessoa educada era para ser músico. Músicos ainda trabalhava nas igrejas, tribunais e vilas. O tamanho de corais de igreja cresceu. Mas, ao contrário da Idade Média, onde apenas alguns poucos solistas tocavam na igreja.

Compositores Da Renascença

Antoine Brumel (1460-1520)
Jean de Castro (1540-1611)
John Dowland (1563-1626)
Thomas Morley (1557-1602)
Claudin de Sermisy (1490-1562)

Música Barroca 1600-1750

Ao contrário dos dois últimos períodos, o Barroco foi um tempo de unidade. A maioria das peças musicais desta época expressa um estado de espírito em toda a peça. Estes humores eram transmitidos através de uma linguagem musical com ritmos específicos e padrões melódicos. Uma exceção à disposição unificada é a música vocal.

Música Barroca 1600-1750

Música Barroca 1600-1750

Música Na Sociedade

Havia uma demanda para a nova música agora. Igrejas, cortes aristocráticas e óperas queriam música. Os compositores foram pressionados a escrever música nova, porque o público não queria ouvir peças de música retrógradas.

No Barroco, uma pessoa se tornava um músico geralmente por ser filho de um músico ou um aprendiz de músico. Um aprendiz que vive na casa do músico e, em troca de instrução o jovem iria fazer biscates para o músico.

Compositores Do Barroco

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Wilhelm Friedman Bach (1710-1784)
Jean-Baptiste Lully (1632-1687)
Johann Pachelbel (1653-1706)
Antonin Vivaldi (1678-1741)

Período Clássico 1750-1820

O período clássico da música difere da Idade barroca pois não valoriza a fluidez e suavidade dos elementos individuais de música. Pode haver uma mudança gradual ou uma mudança súbita, dependendo do compositor, mas o compositor tem sempre um controle. O ritmo é outro elemento que é variado na música clássica. Ao contrário da Idade Barroca, o ritmo raramente muda, os compositores clássicos usavam pausas inesperadas, síncopes, e freqüentes mudanças de duração das notas.

Música Na Sociedade

Durante o século XVIII, a economia entrou em alta e as pessoas começaram a ganhar mais dinheiro. A classe média podia comprar casas maiores, roupas melhores e melhores alimentos. Eles também queriam luxos aristocráticos, como teatro, literatura e música. A classe média teve um grande impacto sobre a música no período clássico. Os concertos do palácio eram geralmente fechados para a classe média, para concertos serem realizados.

Compositores Do Período Clássico

Ludwig von Beethoven (1770-1827)
Franz Joseph Haydn (1732-1809)
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Franz Peter Schubert (1797-1828)
Carl Philip Stamitz (1745-1801)

O Período Romântico 1820-1900

O Período Romântico foi um momento em que a emoção foi vertida para a música. Cada compositor tinha um estilo individual e de expressão. Os amantes da música poderiam decifrar rapidamente o compositor de uma peça de música por causa de seu estilo. Muitas das composições transmitem nacionalismo e exotismo.

O Nacionalismo é expressa quando um compositor escreve no estilo da sua pátria natal. Exotismo era um estilo de música em que o compositor estava fascinado com uma terra estrangeira e iria criar música a soar assim.

Compositores Do Período Romântico

Arrigo Boito (1842-1918)
Johannes Brahms (1833-1897)
Frederic Chopin (1810-1849)
Claude Debussy (1862-1918)
Antonin Dvorak (1841-1904)
Felix Mendelssohn (1809-1847)
Peter Ilyich Tchaikovsky (1840-1893)

O Século Vinte 1900-1945

Durante o século XX, o tom se tornou mais importante do que nunca. Muitas técnicas que foram consideradas incomuns antes, estavam sendo usadas durante essa época. Muitos compositores usaram instrumentos e percussão.

Música Na Sociedade

A música se tornou uma parte ainda maior da sociedade, por causa de gravações, programas de rádio, e a capacidade de imprimir cópias em massa de música para qualquer um tocar na conveniência de sua casa. No início do século XX, porém, muitas pessoas não aceitaram esses estilos novos de música, então os compositores realizavam suas peças menos dramáticas em concertos.

As mulheres se tornaram mais ativas no mundo da música como compositoras, solistas virtuosas e educadoras. Durante as guerras, as mulheres se juntaram às orquestras como instrumentistas. Durante o reinado negro de Hitler na Europa, muitos compositores das áreas afetadas se mudaram para outros países, notadamente os Estados Unidos em busca de trabalho.

Os Estados Unidos se tornaram uma força poderosa, para não dizer predominante, para a música do século vinte. O jazz, country e música popular varreram o mundo. As faculdades e universidades americanas de música têm se expandido em todo o país, educando um número incontável de alunos. Essas faculdades e universidades agora são o que as igrejas e a nobreza foram no passado.

Compositores Do Século Vinte

Bela Bartok (1881-1945)
Leonard Bernstein (1918-1990)
Carlos Chávez (1899-1978)
Aaron Copland (1900-1990)
George Gershwin (1898-1937)
Igor Stravinsky (1882-1971)

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Categoria(s) do artigo:
História

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